2014-ben megszavazták a "legrosszabb" DJ-ket (akiket viszont mások istenítenek):
While we await the results of the massive popularity contest known as the DJ Mag Top 100 DJ’s, a satirical site has birthed a laughable list of voter fueled bottom feeders for the theoretical worst 100 DJ’s.
Check out the full satirical website here, and the complete list below, with the likes of deadmau5, Paris Hilton, & DJ Pauly D leading the charge. Toronto Mayor Rob Ford, President Barack Obama, and even Twitter make an appearance on this hilarious compilation of names.
Még a politikusok is tudják, hogy a fiatalok szeretik a diszkót. Nem véletlen, hogy néhányan -a népszerűségük növelése érdekében- odamerészkednek akár a pulthoz is. De az sem kizárt, hogy van köztük, aki nem tettei az érdeklődést.
Prince Harry valószínűleg nem a királyi házban kapott neveltetése során vált a disco/zene kedvelőjévé, aki különösen az underground house és a kommersz dubstep zenét kedveli-, és dj ambíciói is voltak.
Harry apja Prince Charles (Prince of Wales) is kedveli a tánczenét. Még a disco-pult mögé is beállt és látszólag érdeklődéssel fogadta az alapfokú oktatást.
A 2011-ben elhunyt Kim Dzsongil a politikában a kemény vonalat képviselte -Észak-Korea diktátora volt- és természetesen uralta a kultúra minden ágát; a zenét is (operákat írt és musicaleket állított színpadra).
A disco-világában is járatos volt, és világhírű dj-kel állt a pult mögött. Diktátor a discoban:
Egyik produkciónak DJ Smash (Andrei Shirman) elkészítette a dancefloor-mix verzióját: Singing Putin on dancefloor: 'Blueberry Hill' in the Mix
Russian Prime Minister Vladimir Putin has made his debut as a singer on Russian radio with his recent rendition of 'Blueberry Hill' set to dominate the dance floor. The Russian station Radio 7 said that it played a mix featuring Putin's vocals four different times on Wednesday. The remix was done by well-known DJ Smash (Andrei Shirman), who sampled a recording of Putin performing Blueberry Hill in December of last year while participating in a charity concert in St. Petersburg. Putin sang and played piano for the event. The video featuring Putin's performance of the song was been posted on YouTube and has thus far received over 2 million views. When the electronic version of the song was released, Shirman told Russian journalists that he hoped that Prime Minister Putin would use the song as his ringtone. This might be an unrealizable dream, since during a 2010 meeting with workers from Norilsk Nickel, Putin said that he didn't own a cell phone.
Végül nézzétek és hallgassátok meg az ENSZ kórusát és szólistáit:
A disc jockey, zenész egyik legfontosabb "beépített" munkaeszköze a fül.
Ritka, extrém kivételektől eltekintve e nélkül nem tudják ellátni a feladatukat.
Paradoxon, de pont a munkájuk során kerülhet leginkább veszélybe a hallásuk.
Clubs are loud places. Better get used to it, because it’s not going to change any time soon -– thankfully.
Ezen kívül természetesen a civil környezetükből adódó zajártalmak rájuk is hatnak.
Több külföldi -elektronikus zenével, DJ-kel foglalkozó, valamint tudományos- forrás szerint a legtöbb és legveszélyesebb probléma okozója a tinnitus.
Szerencsés esetben azt sem tudod, hogy mi ez:
A tinnitus
A fülzúgás, latin nevén tinnitus (jelentése csengés, csörgés) olyan hang hallását jelenti az egyik, vagy mindkét fülben, ritkábban a fejben, ami nem emberen kívüli hangforrásból ered. Az érintett időnként vagy tartósan különféle hangokat hall a fülben, fejben. Ez lehet pl. morajlás, kattogás, sistergés, sípolás, dübörgés. Egyesek olyan zajhoz hasonlítják, mint a magasfeszültségű vezeték zúgása, vízcsobogás, repülőgépzaj, motorhang. Egyidejűleg többféle hang is felléphet a fülben, fejben. A hallott zaj erőssége nagyon egyéni, lehet gyakran változó is. Legtöbbször nyugodt, csendes környezetben a legkellemetlenebb. Tartós fennállása esetén gátolhatja az elalvást, a koncentrálóképességet, zavarhatja a mindennapi életet.
A legújabb kutatások ígéretes eredményei szerint megtalálták a tinnitus ellenszerét; ez pedig a partidrog (beszerzéséért a legtöbb DJ-nek ki sem kell lépnie a munkahelyéről!)
Egyrészt azért, mert nem arra vonatkozik, ami logikus lenne; a diszkóban történő balesetekre - amikkel viszont a "munkavédelem" foglalkozik. (Erről -az ugyancsak buta elnevezésű témáról- máshol.) De főleg azért, mert azt sugallja, mintha a szórakozóhely vagy a disc jockey lenne a felelős a diszkóbalesetekért. (A miséről hazatartó karambolját sem nevezik "templombaleset"-nek.)
Ám be kellett látnom, hogy a szalagcímekben gyakran használt diszkó jelző nem csak a divatossága, hanem az ehhez köthető balesetek, tragédiák sokasága miatt valóban indokolt volt; évente annyian haltak meg közlekedési balesetben a diszkóból távozva, amennyi egy átlagos magyar falú fiataljainak a száma!
Nem alaptalanul foglalkozott tehát a jelenséggel az Országos Baleset-megelőzési Bizottság, melynek tevékenységét a DJ képzésben is támogattuk.
A diszkóbalesetek megelőzésének lehetősége a DJ szempontjából ellentmondásos.
A buli -és a DJ- célja az önfeledt szórakozás biztosítása, a közönség "felszabadítása" a hétköznapi kötöttségekből.
Ezt nem könnyű elérni.
Ám ha sikerül, elvárható tőle, hogy a csúcspontról visszazökkentse a fiatalokat a felelősségteljes valóságba, felhívva figyelmüket a közlekedési veszélyekre?! A Közlekedéstudományi Intézet Rt. (KI Rt.) baleseti mély-elemzései nyomán kirajzolódik
a "tipikus diszkóbaleset"
E szerint javarészt vidéken, hét végén, lakott területen kívül, hajnali kettő és hat között, a szórakozásból
hazafelé tartó 18 és 24 év közötti fiatalok karamboloznak, legtöbbször úgy, hogy sem másik gépjármű, sem gyalogos nincs a színen. Általában legalább négyen ülnek az autóban, bekötve senki nincs, és a kocsi a sebességhatárt messze túllépve kisodródik a kanyarban, esetleg előzés közben árokba, fának, oszlopnak csapódik, egy-két ember kirepül a szélvédőn. Rendszerint az elöl ülők halnak meg, függetlenül attól, hogy szériatartozék-e a légzsák. Az Auditól a Zastaváig minden típus előfordul.
"Diszkó-dosszié"-t adott ki 50.000 példányban az Országos Baleset-megelőzési Bizottság. Néhány oldal ebből:
BULLDÓZER - Lassan járj...
Nem tipikus diszkóbaleset, de súlyos tragédiával -és következményekkel- járt a WestBalkán-eset.
WestBalkán- 2011.01.15. R.I.P.
A diszkóbaleset kevésbé tragikus, de nem ritka esete:
✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘✘
Ma már nem diszkóbalesetről, és annak megelőzéséről, hanem bűnmegelőzésről van szó:
Itt vannak a rendőrség új, buliellenes spotjai
Három prevenciós spotot is bemutattak „A biztonságosabb Pécsért" elnevezésű bűnmegelőzési projekt záró rendezvényén Pécsett - közölte a rendőrség. A tanulságosnak szánt, aktuális alkotások bár fontos dologra, a nemi erőszak veszélyére hívják fel a figyelmet, hihetetlenül ostoba és hazug az üzenetük...
2012-ben Mike Basson tulajdonos büszkén mutatja be új, gigantikus klubját, az Avastar-t.
A helyszín Dél-Afrika, Johannesburg szórakozó negyede - volt.
Welcome to a world where our reality takes you far beyond your wildest imagination. A nightclub like no other, Avastar invites you to a secret land where futuristic mid 22nd century meets state of the art technology and you will experience nothing short of an extraterrestrial awaking of the senses.Nestled in the heart of Johannesburg's prime clubbing district of Rivonia.
◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈◈
U4 Disco – Bécs és ami alatta van
Kevés olyan hely van a közelünkben, ahová benézett és/vagy muzsikált Prince, Sade, a Nirvana, Iggy Pop, Herbie Hancock vagy éppen Johnny Depp.
A bécsi U4 ilyen hely.
Nem a metró, hanem a diszkó.
Vértes György élete, munkássága összeforrt a (rock)zene történetével; érdemes megismerni interjúból, videóból és fotókból!
A rock körül sok olyan ember dolgozik, akiknek személye kevésbé nyilvánvaló, mint azoké, akik a színpadon állnak. Technikusok, menedzserek, koncertszervezők és: a fotósok.
Vértes György az egyik leghíresebb magyar rockfotós. Gyakorlatilag mindenkivel dolgozott, aki a 70-es, 80-as években számított idehaza.
Képeit az is ismeri, aki nem is tudja, ki készítette őket.
A magyar beat és pop zenés meséjének főhőse a maga állította optikán keresztül figyelte a világot. Jó szeme volt, ezért mindent észrevett, apró rezdüléseket épp úgy, mint nagy és megismételhetetlen pillanatokat.
Rajongva rohant oda ahol a fontos dolgok történtek. Színházba, kiállításra, rockkoncertre.
És miközben eggyé vált a rock"n"roll-al, szinte észrevétlenül elrepült fél évszázad. A fotós pedig nézi a régi képeket, az örökifjú arcokat, és a barátokat, akik túl korán elmentek.
A magyar beat és pop zenés meséjének főhőse régi vágású vagány. Olyan, aki tudja mikor kell diszkréten hallgatni, mikor kell óvatosan kicsúsztatni a kézből a kamerát, mikor kell törölni a memóriából mindazt ami az előző éjjel történt. Nem beszél tehát, nem árul sokatmondó, leleplező képeket, nem pletykálkodik, csupán őrzi az emlékeit. Mert pontosan tudja a sztárok élete is olyan, mint a tojáshéj. Törékeny. Vértes György története második rész:
A zenében (is) akadnak szavak, melyek jelentése, értelmezése nem egyértelmű, használatuk logikátlan.
Ilyen lett az utóbbi években az "underground", aminek ez a rövid előzménye:
A művészetek minden ágának, így a zenének is vannak irányzatai, melyek az adott időszakban a legnépszerűbbek, a többség által leginkább elfogadottak. Ezeket a „fő áramlatokat” angol szóval mainstream-nek nevezzük. Közülük kerülnek ki a slágerek, melyek általában nem a legújabb trendeket képviselik, hanem a már kialakult, széles közönségrétegre számíthatnak.
Forrás: mainstream | Zenei ENCIklopédia A underground zenei irányzat az 1960-as években alakult ki, és -a mainstream ellentéteként
Underground: (földalatti, illegális) a társadalom hagyományos értékrendjével szemben álló, a hivatalos intézmények keretein kívül működő mozgalmak.
Földalatti mûvészeti mozgalom: eredeti, legtágabb értelemben az illegálisan terjesztett mûalkotások elnevezése a különbözõ mûvészeti ágakban.
Alternatív ellenkultúra, melyben politikai-kulturális, és zenei jelenségek, mozgalmak egyaránt megtalálhatók.
Az underground zene alábbi fő fejlődési, műfaji változásokon ment keresztül:
Bár az évek során a határvonalak kezdet összemosódni, de azért néhány jellemző tulajdonság alapján megkülönböztethetők voltak:
Az underground és a mainstream ezen értelmezése, kategorizálás a zenei műfajokon belül évtizedekig érvényes volt: jól megkülönböztethetően éltek egymás mellett, hatottak egymásra, és egyes irányzatok átkerült a másik oldalra. Az utóbbi években azonban "Electric Underground"-ból olyan új irányzatok alakultak ki, melyeknél a zenére, alkotójára és előadójára vonatkozó underground - mainstream felosztás már más szempontok alapján történik.
Milyen, és miben van lényegi különbség a két terület közöttük? Technika, helyszín, zenei irányzat, minőség, fellépési/sugárzási lehetőség, népszerűség, jövedelem, ...? Vagy az underground ellentéte nem is a mainstream, hanem az EDM???
Nézzük néhány mérvadó példát, véleményt:
Gyakori téma, hogy mennyit keres egy DJ? Itt egy meglepő lista az "underground" leggazdagabbjairól! Megállapítható belőle, hogy nem nyomorognak. Ez érthető és jogos, hiszen olyan DJ-k vannak rajta, akik a szakma legjobbjai közé tartoznak hosszú évek óta. Személyük, munkásságuk világszerte ismert és elismert:
TOP 10 HIGHEST PAID DJ’S IN THE UNDERGROUND SCENE
1. Paul Oakenfold – $58 million
2. John Digweed – $45 million
3. Sasha – $40 million
4. Carl Cox – $16 million
5. Sven Vath – $14 million
6. Richie Hawtin – $8.5 million
7. Erick Morillo – $6 million
8. Mark Knight – $4 million
9. Adam Beyer – $3 million
10. Louie Vega – $2 million
De milyen szempontból nevezik őket "underground"-nak?!?
Ebből a kommentárból arra lehet következtetni, hogy ők az EDM DJ-k underground megfelelői, társai, akik az old school, a korai techno, és a 2000-es évek elejét képviselik - de flörtölnek (?!) a mainstream-mel.
Much has been made of how much money the EDM DJs are raking in and we’re frequently seeing figures in the tens of millions flying about, but what about their underground counterparts? Even if you’re flying the flag for the underground and for the old school, there are a lot of DJs making big money. A lot of these artists have certainly flirted with the mainstream, but we’ve still got classic ‘90s heads, techno legends and progressive stalwarts from the early ‘00s.
Eszerint tehát az underground az EDM (mainstream?) ellentéte.
A DJ-k (további) megosztása hazánkban is megtörtént; csak egy példa:
A Magyar DJ Magazin, mint print médium megszűnésének fő okát Bozóki János főszerkesztő ebben véli (bár szerintem nyilvánvalóbb okai voltak a magazin bukásának):
"Azt gondoltuk nem olyan súlyosak ezek a szakadékok, és hogy az „under-over” vita jó húsz évvel annak kirobbanása után teljesen idejét múlt. Abból indultunk ki, hogy hozzánk hasonlóan mindenki tisztában van vele, hogy egy esztétikai megítélés relativitásánál fogva mindig lesz még undergroundabb és onnan nézve „gagyibb”, „szarabb” és „legszarabb” kategória, amit egymásra, aggathatunk."
"Ahogy egy Ultrán, vagy egy Balaton Sound-on megfér az EDM, a techno, az electro, a trance, a d’n’b, vagy a deep house egymással, úgy a magazin hasábjain is e sokszínűségét szerettük volna reprezentálni a szcénának."
"...a Guettás címlap negatív eladási csúcsot döntött. Az” under” olvasókat határozottan nem érdekelte,..."
"A máig meglevő underground-overground szembenállás ezért inkább méregként kíséri hát napjaink hazai e-zenei kultúráját..."
Magyarország egyik legsikeresebb, nemzetközileg is ismert dj-je Jay Lumen.
Mivel "underground szemléletű" embernek tartja magát, véleményét - amit a partynews-ban fejtett ki- érdemes figyelembe venni.
A helyzetet így jellemzi:
"örökérvényű beszélgetés a mainstream DJ és az underground DJ között, akik egy fesztiválon játszottak és beszélgetnek a buli után a backstage-ben:
Mainstream DJ nagy arccal: “Láttad a bulimat? Vette a közönség a zenét mi?”Underground DJ: “Vette…. De olcsón is adtad….”
Ez persze nem azt jelenti, hogy az úgymond slágerekre nem volna szükség. Igenis van, hiszen olyan is létezik, hogy popkultúra, és bizony ezen a vonalon is van számtalan minőségi zenei munka. Ezekre óriási szükség van, hiszen például egy anno slágernek számító Basement Jaxx-re vagy Groove Armada-ra ma sem mondja senki, hogy igénytelen lett volna. Emellett meg kell azt érteni, hogy a pop mindig is az undergroundból táplálkozott. Fogalmazhatunk úgy, hogy amit mi megszeretettünk, arra később a mainstream lecsap, és nagyüzemi szinten kezdi tolni. Ez ilyen egyszerű."
Valóban ilyen egyszerű? Az alapvetően olcsó, gagyi mainstream a minőségi undergroundból tartja fenn magát?
Hát nem, ahogy a folytatásból kiderül:
"Feleslegesnek tartom a szembenállást az underground és a mainstream DJ-k között. El kell fogadni mindkét műfaj létjogosultságát és meg kell tartani az egyensúlyt, hiszen ez így egészséges. Ugyanakkor azt is meg kell érteni, hogy mindkét műfajban a minőség felé való eltolódásra kell törekedni, hiszen ez a közönség érdeke is."
Szép gondolat, melyből azt is megtudjuk, hogy az underground és a mainstream tulajdonképpen két műfaj.
Ez kissé meglepett, csakúgy, mint amikor elmondja, hogy mekkora társadalmi szerepvállalásra van szüksége egy reflektorfényben élő művésznek.
Persze underground! (Jay Lumen elismerésre méltó DJ, és szimpatikus ember- többet érdemel az "underground" jelzőnél!)
***********
Egy másik, PartyNews interjúban Teenage Mutants ezt mondja:
Nekem az underground a játszóterem, a saját kis titkos világom. Igazából az egyik legjobb dolog, amit egy DJ vagy művész kaphat egy este folyamán, az a jó hangulat. Amikor belépünk az „underground”-ba, ha nem is egészen, de egy kicsit elfelejtjük a problémáinkat, legalább egy 5-6 órára… Csak táncolunk, beszélgetünk, és jól érezzük magunkat. Számomra az underground a második otthonom, manapság pedig sokkal több időt töltök el ott, mint otthon.
Hát, ... irigylése méltó ez az underground feeling...
Ez a cikk, -ami most, november közepén jelent meg-, azt jelzi, hogy a két "tábor" közötti ellentét (szítása?) fokozódik!
THE UNDERGROUND MUSIC VS EDM COMMUNITY DIVIDE
We’ve seen a lot of this: “Underground Music is EDM”, “All electronic music falls into EDM”, “Underground Fans will never like EDM Fans” & “Why do fans want Underground Music to stay underground” etc etc etc.
Tanulság? Levonás alatt. Egyelőre azt sem tudom, hova kellene sorolni azt a kezdő dj-t, aki egy kis pinceklubban EDM-zenét játszik; underground (mint pl. Carl Cox), vagy mainstream (mint David Guetta)!?
Ruth Flowers már javakorabeli néni volt, amikor unokája egy diszkóban ünnepelte haverjaival a születésnapját; elment velük.
A disco atmoszférája teljesen magával ragadta, úgy érezte, megfiatalodott.
Ez az élmény meghatározta további életét.
Néhány év alatt Ruth Flowers-ből DJ Flowers lett, de Mamy Rock néven vált igazán híressé.
Idén, 82 éves korában hunyt el.
The woman known as MAMY ROCK was still rocking the planet at the age of 82 as the latest sensation of the world club scene. She was the matriarch and the hippest English deejay of our time.
A scratch, illetve scratching -eredetileg és nagyon leegyszerűsítve- a bekapcsolt lemezjátszón forgó lemez kézzel történő előre-hátra húzogatása a tű alatt. Ez a mozgatás, -ami tulajdonképpen a lemezjátszót nem rendeltetésszerűen használó, és a lemezt karcoló tevékenység- sajátos, furcsahangzást idéz elő.
Akár véletlen, akár tudatos kísérletezés eredményezte az első lemezhúzogatók felbukkanását, tény, hogy az 1990-es években a scratch rohamos terjedése óriási változást hozott adisc jockey-k munkájában és zenéjében.
A lemezjátszó –természetesen a hozzá kapcsolódó kiegészítőkkel, főleg acrossfader használatával- hangszerként, új hangzás, zene létrehozójaként kezdett funkcionálni.
A hangszeren játszó pedig –ahogy például a zongorajátékost zongoristának (pianist) hívják, a lemezjátszó (turntable) „zenésze” a turntablist nevet kapta.
A scratching technika tucatnyi kifinomult változata –melyek elsajátítása rengeteg gyakorlást és rutint igényel- a hip-hopzenén kívül aklasszikustól a heavymetalvagy a jazzzenéig a legkülönbözőbbműfajokban is megjelent.
A scratch rajongóinak, legjobbjainak rangos fóruma a DMC.
Hazánkban ezen a területen elsőként -a technikájában és művésznevében egyaránt gyors -dj Quick ért el mesterszintet.
Tudását az OSZK dj tanfolyamokon, táborokban is bemutatta és tanácsokat adott az érdeklődőknek (de a vizsgán ezt a szintet természetesen nem vártuk el). A scratch művészetét "akadémiai" szinten oktatja, terjeszti a Scratch DJ Academy.
A jellegzetes hangzás erre kifejlesztett scratch-hengszerrel is előállítható.
Scratch: technika + érzék és rengeteg gyakorlás.
Quick (Faragó Krisztián) a scratch első hazai mestere:
A feature-length documentary film about hip-hop DJing, otherwise known as turntablism. From the South Bronx in the 1970s to San Francisco now, the world's best scratchers, beat-diggers, party-rockers, and producers wax poetic on beats, breaks, battles, and the infinite possibilities of vinyl.
'Scratch is a documentary film, directed and edited by Doug Pray. The film explores the world of the hip-hop DJ. From the birth of hip-hop, when pioneering DJ's began extending breaks on their party records (which helped inspire break dancing and rap), to the invention of scratching and beat-juggling vinyl, to its more recent explosion as a musical movement called turntablism, it's a story of unknown underdogs and serious virtuosos who have radically changed the way we hear, play and create music.The documentary opens with Grand Wizard Theodore (New York) telling the story of how he first introduced scratching. Throughout the documentary, several artists explain how they were introduced to the field of hip-hop and scratch while providing stories and anecdotes of their personal experiences.
A könnyűzene (light music) szóösszetétel azt sugallja, hogy olyan zenéről van szó, amit könnyű megkomponálni és/vagy előadni, pedig ez téves általánosítása és rossz elnevezése egy zenei műfajnak.
Ennek ellenére bekerült a hétköznapi szóhasználatba, és a zenei szakszavak közé is, de mindenki mást ért alatta.
Komolyzene: komolyan mondom, ez egy értelmetlen fogalom.
Ellentéte a komolytalan zene, ilyen pedig nincs.
Ha viszont a könnyűzenével kívánják szembeállítani, akkor miért nem "nehézzene"?
Talán, mert így sincs értelme.
Szórakoztató zene: a zene általában szórakoztató.
Létre sem jött volna, ha nem így lenne. Senki nem hallgatná, ha nem lenne számára szórakoztató.
Persze mindenkinek más jelenti a szórakozást a zenében is.
Van aki az operát éli át, más imádja, ha eksztázisba jön egy rockkoncerten.
Rengeteg ember számára a tánc és a zene elválaszthatatlanabb, mint a szó: tánczene.
Azok sincsenek kevesen, akik nem csak hallgatni, hanem játszani is szeretik a zenét.
Ugyanakkor tény, hogy kialakult, megszokottá vált a zene könnyű, szórakoztató, és komoly, klasszikusra történő pontatlan, félrevezető felosztása.
Ezeket a mondatokat több évtizeddel ezelőtt írtam. Azóta a "tánczene" alapvetően megváltozott.
című könyvében Vedres Csaba a zenei műfajok új meghatározására tesz kísérletet.
A politika, a művészet, a kultúra világában olyan kétszáz éve létrejött fogalmakat használunk, amelyek mára kiüresedtek és/vagy egyszerűen nem fedik le az elmúlt évtizedek alatt létrejött új jelenségeket. Amikor manapság ezeket a fogalmakat kimondjuk, hozzátesszük, már nem pontosak, mégis kevés eltökélt szándék látszik arra, hogy ami ma valójában van, azt végre a nevén nevezzük.
A közel másfél évtizeddel ezelőtti ellentmondásokra kerestek választ: Napjaink technicizált világában, a play-back és sokszor az élő zenét teljesen háttérbe szorító, furcsa popzenei kultúra útkeresésében joggal vetődik fel a kérdés szakmai és zenekedvelő körökben: hova lett az igényes, kulturált és valódi tehetséget, elhivatottságot tükröző könnyűzene? Valóban könnyű zene-e a könnyűzene? Mennyi munka, befektetett energia és pénz szükséges ma ahhoz, hogy valaki elismert legyen és közkedvelt? Kiből és milyen alapon lesz befutott, rajongott sztár és miben különbözik a magyar "könnyűzene-ipar" mondjuk az amerikaihoz képest?
Mára a helyzet jelentősen változott: jóval több a kérdés, és már kevésbé keressük a válaszokat.
Hogyan próbálta irányítani az állampárt a könnyűzenét a Kádár-korszakban? Vajon egy új nőideál megjelenésével magyarázható Zalatnay Sarolta egykori slágerének, a "Nem várok holnapig!"-nak a sikere? Milyen kapcsolat fűzi össze a cigányzenét a modern dzsesszel? – többek között e kérdésekre keresik a választ az MTA Bölcsészettudományi Kutatóközpont által "Könnyűzene – Könnyű zene?
A szándék tiszteletreméltó. Megvalósítása és eredménye kétséges:
Az alábbi lista illusztrálja a zenei műfajok sokféleségét; csak a populáris ágban 774 kategóriát különböztet meg!
A felsorolásból látható, hogy a nálunk ismert és népszerű irányzatok csak töredékek a világ "popzenei" életében - hát még a teljes zenei palettához viszonyítva!
List of popular music genres
This is a list of the commercially relevant genres in modern popular music. Applicable styles are classified in this list using Allmusic genre categorisation.
African
(including many different genres and traditions)
Afrobeat
Apala
Benga
Bongo Flava
Bikutsi
Cape Jazz
Chimurenga
Fuji music
Genge
Highlife
Hiplife
Isicathamiya
Jit
Jùjú
Kapuka aka Boomba
Kizomba
Kuduro
Kwaito
Kwela
Makossa
Maloya
Marrabenta
Mbalax
Museve aka Sungura
Mbaqanga
Mbube
Morna
Palm-wine
Raï
Reggae
Sakara
Sega
Semba
Soukousaka Congo, Lingala or African rumba
Taarab
ZouglouCote D'Ivoire
Avant-Garde
Experimental music
Noise
Lo-fi
Musique concrète
Electroacoustic (See Electronic music below.)
Blues
African blues
Blues rock
Blues shouter
British blues
Canadian blues
Chicago blues
Classic female blues
Contemporary R&B
Country blues
Delta blues
Detroit blues
Electric blues
Gospel blues
Hill country blues
Hokum blues
Jazz blues
Jump blues
Kansas City blues
Louisiana blues
Memphis blues
Piano blues
Piedmont blues
Punk blues
Rhythm and blues
Soul blues
St. Louis blues
Swamp blues
Texas blues
West Coast blues
Caribbean and Latin American genres
(including many different genres and traditions)
Caribbean
Bachata
Baithak Gana
Calypso
Chutney
Chutney soca
Kompa
Dance Hall (air play version, not fit for air play version)
Mambo
Merengue
Reggae music (one drop, lovers rock, rock steady)
Reggaeton
Salsa
Soca
Son
Zouk
Punta
Punta Rock
Dembow
Brazilian
Axé
Bossa Nova
Brazilian rock
Brega
Choro
Forró
Frevo
Funk Carioca
Lambada
Maracatu
Música Popular Brasileira
Música sertaneja
Pagode
RAP
Samba
Samba rock
Tecnobrega
Tropicalia
Zouk-Lambada
Other Latin
Cumbia
Huayno
Chicha
Mariachi
Ranchera
Tejano
Comedy
Comedy music
Comedy rock
Parody music
Country
Alternative country
Cowpunk
Blues country
Hellbilly music
Hokum
Outlaw country
Progressive country
Psychobilly/Punkabilly
Zydeco
Rap country
Red Dirt
Rockabilly
Rock country/Cosmic American music
Soul country
Techno-Country
Texas Country
Americana
Australian country music
Bakersfield sound
Bluegrass
Old-time bluegrass/Appalachian bluegrass
Progressive bluegrass
Reactionary bluegrass
Cajun, Cajun fiddle tunes
Christian country music
Classic country
Close harmony
Cowboy/Western music
Dansband music
Franco-country
Gulf and western
Honky Tonk
Instrumental country
Lubbock Sound
Nashville Sound/Countrypolitan
Neotraditional Country
New country
Pop country/Cosmopolitan country
Sertanejo
Traditional Country music
Truck-driving country
Western swing
Asian
(including many different genres and traditions)
East Asian
Anison
Cantopop
C-pop
Enka
Hong Kong English pop
J-pop
Kayōkyoku
K-pop
Korean pop
Mandopop
Onkyokei
Taiwanese pop
P-pop(Philippine pop)
South and Southeast Asian
Baila
Bhangra
Dangdut
Filmi
Indian pop
Luk Thung
Luk Krung
Manila Sound
Morlam
Pinoy pop
Pop sunda
Thai pop
Easy Listening
Adult Contemporary
Background music
Beautiful music
Elevator music
Furniture music
Lounge music
Middle of the road
New Age music
Electronic
Ambient
Ambient dub
Ambient house
Ambient techno
Dark ambient
Drone music
Electronicore
Illbient
Isolationism
Lowercase
Asian Underground
Breakbeat
Acid breaks
Baltimore Club
Big beat
Breakbeat hardcore
Hardcore breaks
Broken beat
Florida breaks
Nu skool breaks
4-beat
Chiptune
Bitpop
Game Boy music
Nintendocore
Video game music
Yorkshire Bleeps and Bass
Disco
Cosmic disco
Disco polo
Europop
Euro disco
Space disco
Italo disco
Nu-disco
Downtempo
Acid jazz
Balearic Beat
Chill out
Dub music
Dubtronica
Ethnic electronica
Moombahton
New age music
Nu jazz
Trip hop
Drum and bass
Darkcore
Darkstep
Drumfunk
Drumstep
Hardstep
Intelligent drum and bass
Jump-Up
Liquid funk
Neurofunk
Oldschool jungle
Darkside jungle
Ragga-jungle
Raggacore
Sambass
Techstep
Electro
Crunk
Electro backbeat
Electro-grime
Electropop
Electroacoustic
Acousmatic music
Computer music
Electroacoustic improvisation
Field recording
Live electronics
Live coding
Musique concrète
Soundscape composition
Tape music
Electronica
Berlin school
Chillwave
Electronic art music
Electronic dance music
Folktronica
Freestyle music
IDM
Glitch
Laptronica
Rave breaks
Skweee
Sound art
Synthcore
Electronic rock
Alternative dance
Baggy
Madchester
Dance-punk
Dance-rock
Dark Wave
Electroclash
Electropunk
Ethereal Wave
Indietronica
New rave
Space rock
Synthpop
Synthpunk
Trip rock
Eurodance
Bubblegum dance
Eurotrance
J-pop
Italo dance
Turbofolk
Hardcore/Hard dance
Bouncy house
Bouncy techno
Breakcore
Darkcore
Digital hardcore
Doomcore
Dubstyle
Gabber
Happy hardcore
Hardstyle
Jumpstyle
Makina
Speedcore
Terrorcore
UK hardcore
Hi-NRG
Eurobeat
Hard NRG
New Beat
House
Acid house
Chicago house
Deep house
Diva house
Dutch house
Electro house
French house
Freestyle house
Funky house
Ghetto house
Hardbag
Hip house
Italo house
Latin house
Minimal house/Microhouse
Progressive House
Rave music
Swing house
Tech house
Tribal house
UK Hard house
US garage
Vocal house
Industrial
Aggrotech
Coldwave
Cybergrind
Dark electro
Death industrial
Electronic body music
Futurepop
Electro-Industrial
Industrial metal
Neue Deutsche Härte
Industrial rock
Noise
Japanoise
Power noise
Power electronics
Witch House/Drag
Post-disco
Boogie
Dance-pop
Progressive
Progressive breaks
Progressive drum & bass
Progressive House/Trance
Disco house
Dream house
Space house
Progressive techno
Techno
Acid techno
Detroit techno
Free tekno
Ghettotech
Minimal
Nortec
Rotterdam techno
Schranz / Hardtechno
Symphonic techno
Tecno brega
Techno-DNB
Toytown Techno
Trance
Acid trance
Classic trance
Dream trance
Euro-trance
Goa trance / Psychedelic trance
Dark psytrance
Full on
Psyprog
Psybient
Psybreaks
Suomisaundi
Hard trance
Tech trance
Uplifting trance
Orchestral Uplifting
Vocal trance
UK garage
2-step
4x4
Bassline
Breakstep
Dubstep
Trap
Funky
Grime
Speed garage
Modern Folk
Contemporary folk
Indie folk
Neofolk
Progressive folk
Anti-folk
Freak folk
Filk music
American folk revival
British folk revival
Industrial folk
Techno-folk
Psychedelic folk
Sung poetry
Hip Hop
Old school hip hop
New school hip hop
Golden age hip hop
Alternative hip hop
Avant-garde hip hop
Chopped and screwed
Christian hip hop
Conscious hip hop
Country-rap
Crunk
Crunkcore
Electro music
Freestyle music
Freestyle rap
G-Funk
Gangsta rap
Ghetto house
Ghettotech
Grime
Hardcore hip hop
Hip hop soul
Hip house
Hip pop
Horrorcore
Hyphy
Industrial hip hop
Instrumental hip hop
Jazz rap
Lyrical hip hop
Mafioso rap
Nerdcore hip hop
New jack swing
Political hip hop
Ragga
Reggaeton
Rap opera
Rap rock
Rapcore
Rap metal
Snap music
Turntablism
Underground hip hop
East Coast hip hop
Baltimore club
Brick City club
Hardcore hip hop
Mafioso rap
New Jersey hip hop
Midwest hip hop
Chicago hip hop
Ghetto house
Detroit hip hop
Ghettotech
St. Louis hip hop
Twin Cities hip hop
Horrorcore
Southern hip hop
Atlanta hip hop
Snap music
Bounce music
Crunk
Houston hip hop
Chopped and screwed
Miami bass
West Coast hip hop
Chicano rap
Gangsta rap
G-funk
Hyphy
Jerkin'
Bongo Flava
Cumbia rap
Hiplife
Kwaito
Low Bap
Merenrap
Motswako
Reggae Español/Spanish Reggae
Songo-salsa
Trip hop (or Bristol sound)
Urban Pasifika
Jazz
Acid jazz
Asian American jazz
Avant-garde jazz
Bebop
Boogie-woogie
Bossa nova
British dance band
Cape jazz
Chamber jazz
Continental Jazz
Cool jazz
Crossover jazz
Cubop
Dixieland
Ethno jazz
European free jazz
Free funk
Free improvisation
Free jazz
Gypsy jazz
Hard bop
Jazz blues
Jazz-funk
Jazz fusion
Jazz rap
Jazz rock
Kansas City blues
Kansas City jazz
Latin jazz
Livetronica
M-Base
Mainstream jazz
Modal jazz
Neo-bop jazz
Neo-swing
Novelty ragtime
Nu jazz
Orchestral jazz
Post-bop
Punk jazz
Ragtime
Shibuya-kei
Ska jazz
Smooth jazz
Soul jazz
Stride jazz
Straight-ahead jazz
Swing
Third stream
Trad jazz
Vocal jazz
West Coast Gypsy jazz
West Coast jazz
Pop
Arab pop
Baroque pop
Bubblegum pop
Classical crossover
Country pop
Dance-pop
Disco polo
Electropop
Europop
Austropop
Balkan pop
Eurobeat
French pop
Italo dance
Italo disco
Laïkó
Latin pop
Nederpop
Russian pop
Schlager
Iranian pop
Jangle pop
Levenslied
Louisiana swamp pop
Mexican pop
Motorpop
New romantic
Popera
Pop rap
Psychedelic pop
Soft rock
Sophisti-pop
Space age pop
Sunshine pop
Surf pop
Synthpop
Teen pop
Traditional pop music
Turkish pop
Vispop
Wonky Pop
R&B
Contemporary R&B
Doo wop
Funk
Deep Funk
Disco
Post-disco
Boogie
Go-go
P-Funk
New jack swing
Soul
Blue-eyed soul
Hip hop soul
Northern soul
Neo soul
Rock
Alternative rock
Britpop
Post-Britpop
Dream pop
Grunge
Post-grunge
Indie pop
Dunedin Sound
Twee Pop
Indie rock
Industrial rock
Noise pop
Nu metal
Post-punk revival
Post-rock
Post-metal
Sadcore
Shoegazer
Slowcore
Art rock
Beat music
Chinese rock
Electronicore
Dark cabaret
Experimental rock
Electronic rock
Folk rock
Garage rock
Glam rock
Hard rock
Heavy metal
Black metal
Viking Metal
Christian metal
Death metal
Melodic Death Metal
Technical Death Metal
Goregrind
Doom metal
Drone metal
Folk metal
Celtic metal
Medieval metal
Funk metal
Glam metal
Gothic metal
Industrial metal
Metalcore
Deathcore
Mathcore
Djent
Power metal
Progressive metal
Sludge metal
Speed metal
Stoner rock
Symphonic metal
Thrash metal
Crossover Thrash Metal
Groove metal
Jazz-Rock
Math rock
New Wave
World Fusion
Paisley Underground
Desert rock
Pop rock
Power pop
Progressive rock
Canterbury scene
Krautrock
New Prog
Rock in Opposition
Space rock
Psychedelic rock
Acid rock
Freakbeat
Neo-psychedelia
Raga rock
Punk rock
Anarcho punk
Crust punk
D-beat
Art punk
Deathrock
Digital Hardcore
Folk punk
Celtic punk
Cowpunk
Gypsy punk
Garage punk
Grindcore
Crustgrind
Noisegrind
Hardcore punk
Post-hardcore
Emo
Screamo
Thrashcore
Crossover Thrash Metal
Powerviolence
Street punk
Horror punk
Pop punk
Psychobilly
Riot grrrl
Ska punk
Skacore
Skate Punk
Post-punk
Gothic rock
No Wave
Noise rock
Rap rock
Rap metal
Rapcore
Rock and roll
Southern rock
Sufi rock
Surf rock
Visual kei
Nagoya kei
Ska
2 tone
Dancehall
Dub
Lovers rock
Ragga
Reggae
Polish reggae
Reggaefusion
Rocksteady
Other
Worldbeat
*****************************************
Lapozható >
10 Wild, Bizarre and Obscure Music Genres
Music is one of the most important elements of culture, and has existed for countless centuries, in a variety of forms and genres, with many different instruments and artists. While everyone tends to have their own favorite genre or two, the musical realm is full of many genres to appeal to different people. So, it would only make sense that there are some strange and obscure genres of music out there, and there definitely are. From the comparatively normal music made on a Gameboy, to just outright strange ‘Danger Music’ which can literally be designed to make the listeners suffer embarrassing accidents, you’ll love these genres. (Forrás és folytatás: http://wildammo.com)
